Выставка «Сказки и быль Валерия Цаплина» (памяти художника)

Разбрызганная свежесть цветов и листьев, хрустальная прозрачность росы, серебряная звучность раннего часа, таинственный глаз любопытного насекомого… нежный лик спящего Ангела…
таинственно-манящие сказочные персонажи… щемяще-пронзительные образы войны и человеческого горя… радость и скорбь бытия, блестяще воплощенные мастером-волшебником Валерием Цаплиным.
Выставка памяти художника Валерия Анатольевича Цаплина, недавно ушедшего из жизни, первая из предполагаемых выставок, организуемых в стенах Рыбинского музея-заповедника и посвященных творчеству талантливого мастера. Выставка будет располагаться в выставочных залах музея и будет объемной и насыщенной, посетители смогут увидеть произведения, созданные в разные периоды творчества, ранее не демонстрированные на выставках и созданные в последние годы жизни.

В. Цаплин. Натюрморт. 2013 г. Х., м.

В. Цаплин. Натюрморт. 2013 г. Х., м.


Всего около 40, в основном, из частных собраний и фондов Рыбинского музея-заповедника. Знаменитые литографии из серий «Легенда о Тиле Уленшпигеле», «Сказки и быль», афганская серия и многое другое.


В. Цаплин. Фландрия. Серия "Легенда о Тиле Уленшпигеле". 1988 г. Б., литография. Коллекция Рыбинского музея-заповедника

В. Цаплин. Фландрия. Серия «Легенда о Тиле Уленшпигеле». 1988 г. Б., литография. Коллекция Рыбинского музея-заповедника


Помимо графики, безусловно, будут представлены живописные полотна и акварели Валерия Цаплина, каждое буквально завладевает сознанием зрителя, благодаря мастерски разыгранным в цвете, с виртуозной проработкой изысканных деталей, сюжетам, уносящим во времена пленительного фламандского искусства и лучших его образцов. Поразительно исключительно все: колорит, авторский замысел, одновременно реалистичность и таинственность образов,… и юмор, изящно заложенный мастером.

В. Цаплин. 2016 г. Х., м.
В. Цаплин. 2016 г. Х., м.


Гений Валерия Цаплина пронзительно звучит во всех жанрах: натюрморт, портрет, пейзаж, батальные сцены, смешанные жанры – его таланту подвластно было все. Не будет звучать пустым пафосом фраза»: «Прекрасно и гордо осознавать, что Валерий Цаплин был уроженцем нашего края, и его талант проявился и развился в Рыбинске и Ярославле». Потому и выставка памяти художника организована на его родной земле.

В. Цаплин. 2016 г. Б., литография.
В. Цаплин. Яга в полете. 2016 г. Б., литография.

Биографическая справка:
Художественное образование Валерия Цаплина началось в семье, атмосфера которой благоприятствовала развитию художественных наклонностей: отец, художник-оформитель, знал и любил живопись. Свои первые детские образы будущий художник и график начал воплощать в пластилине — увлекался лепкой. Много времени проводил в музее, где его особенно привлекали живописные полотна. «Изучая ту или иную картину, видишь, с каким мастерством и выдержанной системой подходят художники к своим работам…», — вспоминал он о своих впечатлениях. Валерий с благодарностью вспоминает своих педагогов Детской художественной школы г. Рыбинска — Петра Владимировича Потурая («Я проходил у него, незаметно для себя, школу художественного вкуса, культуры и знания») и Андрея Александровича Чурина («Он научил вникать в суть творческого замысла художника, в содержание образа великих мастеров прошлого, а не только изучать приемы их письма, моделировку формы, композицию, колорит»). Окончил Ярославское художественное училище в 1978 г. Продолжил образование в Ленинградском институте живописи, скульптуры и графики им. И.Е. Репина. В студенческие годы, постоянно бывая в Эрмитаже, Валерий увлекался шедеврами Фландрии, что и определило выбор темы дипломной работы. Она состояла из семи графических листов по мотивам произведения Шарля де Костера «Легенда об Уленшпигеле». Молодой художник сумел проникнуть в художественно-образный мир писателя и раскрыть его своим языком. Он выбрал и связал воедино те фрагменты романа, которые в наибольшей степени передают дух средневековья. Работа получила высшую оценку, и в 1988 г. Валерий был удостоен Золотой медали Академии художеств СССР. Также Цаплин выпустил серию работ «Сказки и быль» выполненную в технике литографий и офортов. На картинах созданы образы персонажей русских сказок : Баба-яга в двух образах, Леший, Домовой читающий энциклопедию, Водяной, Кащей Бессмертный, который стремится удрать подальше от промышленных городов и перепрятать свою жизненную иглу. Завершает серию картина «Лесной пир». Каждая работа несёт авторский замысел, и юмор художника прослеживается в каждой детали картины. Все герои этой серии не только связаны с природой и являются её частью, но и несут свою социальную поучающую функцию. Тема единства человека и природы также отражена в картине «Мальчик с соколом». В поездках по России, в период практики на последнем курсе учёбы в Академии Художеств СССР, были созданы акварели. Картины отражают природу необъятных просторов России от Арктических морей до Южных берегов Крыма: «Ольха», «Баренцево море», «Арктика», «Павловск», «Весна», «Пошехония». Все эти работы являются натурными. Серия пейзажей продолжается в масляной живописи: русская зима («Выпал снег»), темный, дремучий лес («Лес. Пейзаж») и лесная тропинка («Тропинка в лесу»), — все это места, где живёт, гуляет и ходит за грибами автор. Долгая зима всегда сменяется долгожданной весной с её цветением. «Весна в саду. Яблони» и «Вишни» наполнены светом и прозрачным теплом. Вся серия этих картин является натурной. Палитра живописца Цаплина богата и разнообразна. Прекрасный колорист, лирик, он находит свои интонации, свои сюжеты в изображении такой вечной темы, как природа. На полотнах с философским содержанием ландшафт скупой: горы, пустыня, небо, камни — то, что символизирует величие и вечность бытия. Пейзажи его не всегда живописны — автор не гонится за внешне красивыми, эффектными ландшафтами, — но они полны внутреннего движения, дыхания. Художник не «живописует», а переводит на язык живописи свое настроение и настроение природы. Многие работы автора, например такие как «Фрукты моря», «Натюрморты с водой», «Краб и омар», «Фрукты» «Сардины», созданы в сложной многослойной технике, которую иногда называют фламандской школой. На создание таких работ уходит до полугода. Необычайно красочная палитра, применяемая в натюрмортах, достигает высокой реалистичности.
Ещё студентом, он участвовал в городских и областных и всесоюзных выставках:
Затем участвовал в международных выставках — во Франции, в Германии, в Польше.
Работа в Домах творчества:

Персональные выставки – Рыбинск (1985), Ярославль (1999, 2007), Москва (1996), Санкт-Петербург (1996). Произведения находятся в музейных собраниях Санкт-Петербурга, Рыбинска, Москвы, Южно-Сахалинска, во многих российских и зарубежных частных коллекциях.

Член Союза художников России (1989).

Куратор выставки Филатова Е.И.
×
×