На выставке петербургского художника Андрея Бодрова представлены работы, выполненные в различных графических техниках. Художник одинаково свободно владеет техникой сухой иглы, пастели, монотипии, акватинты.
Андрей Бодров — ученик известных художников Анатолия Давыдова и Леонида Башкова, оказавших на него большое влияние. Выставка его работ — это возможность насладиться красотой изображения природы, восхититься сочетанием простоты и изящества. Художник родился в 1968 году в г. Ленинграде. Стал членом Союза художников России в 2000 году. Участник более 40 выставок в России и за рубежом. В 1999 году в Доме журналистов состоялась первая персональная выставка художника. Постоянный участник графического салона «Любитель эстампа». В декабре 2009 года в Выставочном центре Санкт-Петербургского отделения Союза художников России прошла персональная выставка, подводящая итоги творческой деятельности за последние десять лет. В 2012 г. состоялась персональная выставка в залах Российской академии художеств (Петербург). Работы находятся в частных собраниях США, Финляндии, Франции, Швейцарии.
В своих работах художник стремится следовать традициям ленинградской академической художественной школы. «Именно следование этим традициям определило реалистическую основу его работ, ясность композиционных построений, поэтическое осмысление натурных изобразительных мотивов», — считает кандидат искусствоведения, профессор Елена Боровская. А. Бодров любит рисовать с натуры, передавая свои впечатления от общения с природой или любимым городом. Его работы узнаваемы простотой композиции, мягкостью и текучестью линий (обнажённая натура). Художник работает в технике сухой иглы, травленого штриха, акватинты, гравюры на картоне, монотипии. Также ему подвластен живописный пластический язык пастели. Линеарные рисунки А. Бодрова отличаются индивидуальностью и характерной для него легкостью линий. Все-таки, художник предпочитает работать в технике «сухой иглы», дающей возможность выявить структурные контрасты штриха, подчеркнуть мягкую бархатистую фактуру изображения, обыграть эффекты черного и белого не только в противопоставлении, но используя все богатство тональной гаммы.
Художник часто путешествует по России, бывая во многих ее уголках. В работах, созданных во время поездок, отражается восторг и трепетное благоговение перед русским пейзажем. Просторы полей, лугов, озёр в его рисунках обретают новую жизнь. Кроме того, художник много путешествует по Италии, Испании, Швейцарии, Франции. Из каждой поездки привозит альбомы, заполненные рисунками, набросками. Многие из них являются законченными и самостоятельными рисунками, другие ложатся в основу офортов.
Живое участие и интерес к творчеству А. Бодрова проявил известный искусствовед, профессор И.Г. Мямлин, написавший в статье одного из каталогов к персональной выставке А. Бодрова: «…Влияние учителей, (главным образом, А.З. Давыдова) – не в подражании работам, а в освоении метода (творческий поиск себя, своего лица). Драгоценное качество Бодрова в том, что он видит красоту в обыденном и раскрывает её, показывая прелесть обыкновенного. К лучшим листам я отношу «Гладиолусы», «Хийтола», «Розовые цветы», «Белый куст», «Интерьер» (с изображением натурщицы на картине), «Зимний вечер», «Лежащая», «Спиленные деревья».
Посетители выставки смогут по достоинству оценить диапазон творческих поисков Андрея Бодрова.